Écrite par Aliocha Itovich et Elodie Menant, avec la collaboration de Julia Dorval, cette création théâtrale part d’un matériau profondément intime : Jorge Donn était réellement l’oncle d’Aliocha Itovich. Le spectacle raconte l’histoire de Daniel, un homme qui, enfant, rêvait de devenir danseur comme son oncle adulé avant d’abandonner cette voie. Trente ans plus tard, le hasard et les rencontres réveillent chez lui une passion enfouie et une question vertigineuse : a-t-on encore le droit de poursuivre ses rêves lorsqu’on pense avoir raté sa vie ?

Ce qui rend le projet particulièrement touchant, c’est qu’il ne cherche jamais la biographie froide ou l’hommage académique. La pièce parle autant de Jorge Donn que du poids de la filiation artistique, de cette sensation d’être condamné à vivre derrière quelqu’un de plus grand que soi. Aliocha Itovich explique d’ailleurs que lorsqu’il évoquait avec fierté son lien familial avec Donn, le regard des autres changeait immédiatement : il cessait d’être lui-même pour devenir “le neveu de”. Cette idée d’effacement identitaire nourrit toute la dramaturgie du spectacle.

Le dossier de presse rappelle aussi à quel point Jorge Donn demeure une figure majeure de la danse du XXe siècle. Principal danseur de Béjart pendant plus de trente ans, il était considéré comme un interprète hors norme, entièrement consumé par la danse, vécue comme un sacerdoce absolu. Dès l’âge de cinq ans, Donn aurait compris que son corps serait son véritable langage. Cette intensité presque mystique irrigue toute la pièce.

Mais Dans l’ombre de Jorge Donn ne se contente pas de regarder vers le passé. Le spectacle cherche au contraire à ancrer cette histoire dans le présent, dans une réalité contemporaine faite de frustrations silencieuses, de vies ordinaires et de rêves étouffés. Daniel tente de mener une existence stable avec sa femme Olivia, mais quelque chose en lui demeure inachevé. Lorsqu’une rencontre le reconnecte à la danse, tout vacille. Le spectacle parle alors autant de renaissance que de mémoire.

La mise en scène semble vouloir brouiller les frontières entre théâtre, danse et apparition fantomatique. Les créateurs annoncent un dispositif épuré mais très visuel : tulles noirs, projections d’archives, jeux de lumière, vidéos holographiques de Jorge Donn surgissant comme des visions. L’idée n’est pas de reproduire Donn mais de faire sentir sa présence, presque comme une obsession intérieure.

Dans une époque où beaucoup de spectacles biographiques ressemblent à des produits culturels formatés, Dans l’ombre de Jorge Donn semble prendre un chemin plus sensible et personnel. Derrière la figure du danseur mythique, il y a surtout une interrogation universelle : comment exister face à une légende ? Comment retrouver ses propres désirs lorsqu’on a passé des années à les enfouir ? Et surtout, à quel moment décide-t-on enfin de vivre pour soi plutôt que dans l’ombre des autres ?

Portée notamment par Vanessa Cailhol, Hélène Degy et Aliocha Itovich lui-même, la pièce entend mêler émotion, mémoire et poésie visuelle dans un hommage qui dépasse largement le simple cadre du théâtre de danse.