"Place Vendôme août 1944" est un spectacle complet et divertissant. Tous les ingrédients en font un plateau de théâtre diablement réussi et jubilatoire.
Au départ il y a cette vraie bonne idée de confronter deux êtres que tout oppose et d’ensuite s’amuser par le jeu d’une écriture fine et bien dosée à en faire un Couple mythique de Théâtre pendant une heure et quart.
Chanel et Hemingway sont dans un palace parisien, il est saoulard, mal fagoté, vantard, excessif et brailleur, elle est élégante, mesurée, érudite, cassante, prétentieuse et sûre de sa Gloire passée.
En plein conflit mondial Coco et Ernest s’offrent une joute verbale sur un Ring artistique qui alterne entre un décor très épuré et des projections d’images d’archives.
Tout y passe, de la philosophie de comptoir à la plus pertinente des critiques sur l’état d’Art à travers les vicissitudes de la vie, du name droping aux affres de la Reconnaissance.
La Guerre est un joli alibi, un beau décor pour que le drame s’opère, pour que les maques tombent. Peu à peu le faux couple improbable se livre, s’enthousiasme, s’affronte, l’un prend des coups, l’autre panse les plaies.
Il y a une grande intelligence et une justesse implacable dans l’écriture de la pièce qui est à la fois didactique et imaginative, vraisemblable et surréaliste.
L’intérêt de l’affaire naît de la confrontation entre Chanel et Hemingway, c’est dans la dualité qu’ils apparaissent uniques. L’un éclaire l’autre. Ils se mettent en scène tour à tour pendant toute la durée de la pièce.
Alain Houpillart fait ici des débuts d’auteur très prometteurs avec cette pièce en forme de collage étrange dotée d’une force et d’une beauté à couper le souffle et doublée d’un grand sens ce qu’est l’essence même du Théâtre. Tous les plans de l’exposition et de la narration sont de haut vol, le premier, le second comme l’arrière plan. On est dans un modèle du genre, à la fois attractif, ludique, pertinent, impertinent, posant de multiples questionnements essentiels et surtout nous confrontant à notre propre histoire et notre manière intime d’envisager l’Art.
Egalité parfaite au final de cette danse de salon mêlée à un combat intemporel de boxe artistique à la gloire de la beauté et de l’intelligence. La Mode et la Littérature en sortent grandi. Le Théâtre en marieur d’un soir des genres réussit la plus belle des unions éphémères.
Mentions spéciale pour la mise en scène pleine de tact, de justesse et d’intelligence de la scène de Martine Coste, Un numéro d’acteurs prodigieux de Sophie Leclercq et Jean Marc Foissac et un travail sur la photo tout à faire remarquable, de la maquilleuse et du créateur des lumières.
A voir absolument.